GESTUS & TRÆNING
At læse Apsara-dans: Håndbevægelser, træning og betydning
Hver eneste håndposition i khmer klassisk dans er bevidst valgt — sådan fungerer det kodificerede gestus-sprog, og hvilken træning der ligger bag at udføre det til fuldkommenhed.
Se billetter til Apsara-dansmiddag på GetYourGuide ↗Et vokabular, ikke improvisation
Intet i en khmer-klassisk dansers hænder er tilfældigt — formen bruger et kodificeret vokabular af håndpositioner, beslægtet med den indiske mudra-tradition, som danseundervisere beskriver som løbende op i hundredvis, ja endda over tusind distinkte positioner, når kombinationer og sekvenser tælles med. Gestikken er grupperet i familier frem for lært isoleret — én dokumenteret sekvens, undertiden kaldet "planteserien," fører en enkelt hånd fra en krøllet knopform gennem en opadpegende spire til en åben, bagudbuet position, der repræsenterer et blad, der folder sig ud — hvert stadie en distinkt, navngivet gestus i sig selv.
År før en danser optræder offentligt
Træningen begynder traditionelt i den tidlige barndom, historisk set så tidligt som fem-seksårsalderen, og danselærere beskriver fem år eller mere, før en elev har lært hele gestus-vokabularet godt nok til at udføre det flydende. En stor del af den tid går til ekstrem fleksibilitetstræning — khmer-klassisk dans kræver en hyperekstenderet rygbøjning og fingre, der kurver skarpt bagud fra grundleddet, hvilket ingen krop kan uden år med gradvis, overvåget stræktræning startet tidligt, mens leddene stadig har det bevægelsesområde at udvikle.
Langsomhed er pointen, ikke en begrænsning
Hvor mange dansetraditioner stræber mod fart eller atletik, holder khmer-klassisk dans sin form — en enkelt gestus kan fastholdes og subtilt forandres over mange sekunder, sat mod pinpeat-orkestrets rolige, cykliske melodi. Den langsommelighed er bevidst: den giver publikum tid til faktisk at læse hver håndposition frem for at ane den i forbifarten, og den kræver en grad af muskelkontrol fra danseren, som kan argumenteres for at være sværere at fastholde end hurtige, ekspansive bevægelser — stilhed, holdt præcist, er i sig selv en del af den teknik, der trænes i årevis.
Lærer-til-elev-modellen
Khmer klassisk dans er traditionelt blevet videregivet næsten udelukkende gennem direkte, fysisk undervisning — en lærer (kru) former fysisk elevens hænder og kropsholdning til den korrekte position, generation efter generation, frem for gennem skriftlig notation eller diagrammer. Denne model gjorde traditionen usædvanligt sårbar, da så mange erfarne lærere gik tabt under Khmer Rouge-årene, og det er den samme model, der gjorde genopbygningen efter krigen mulig: overlevende lærere, der gav det, de huskede, direkte videre til en ny generation af elever, hånd til hånd, præcis som det altid var blevet undervist.
Et par gestusser, det er værd at holde øje med
Du behøver ikke være trænet for at lægge mærke til noget af det ordforråd, der er i spil — en hånd, der buer blødt nedad med spredte fingre, kan forestille en blomst i fuldt flor, mens en skarpere, mere kantet position ofte markerer et skift i fortællingens stemning eller karakter. At følge håndens former frem for at forsøge at følge en handling er ofte den mere givende måde at se en forestilling i Siem Reap på: historien betyder mindre end det faktum, at hver eneste position, du ser, er blevet udført — stort set uændret i form — af generationer af dansere før denne.
Still deciding which night to go?
Efterlad din e-mail og cirka hvornår du er i Siem Reap — så sender vi dig en kort oversigt over, hvad en Apsara-danseaften indebærer, og hvordan du booker.