Was ist Apsara-Tanz? Besucherguide

Was der Apsara-Tanz ist

Der Apsara-Tanz, auf Khmer Robam Tep Apsara genannt, ist ein Tanz aus dem Repertoire des Königlichen Balletts von Kambodscha. Er wird von Frauen in eng anliegender traditioneller Kleidung aufgeführt, und seine kodifizierten Gesten erzählen klassische Mythen oder religiöse Geschichten. Er gilt als eines der nationalen Symbole Kambodschas. Das Königliche Ballett selbst, auch als klassischer Khmer-Tanz bekannt, ist laut UNESCO seit über tausend Jahren mit dem Khmer-Hof verbunden und steht auf der Repräsentativen Liste des immateriellen Kulturerbes der Menschheit.

Woher es stammt

Apsaras sind ein Hauptmotiv der Steinreliefs in den Angkor-Tempeln, die aus dem 8. bis 13. Jahrhundert stammen. Tanzende Figuren oder Figuren in Tanzpose sind Apsaras. Aufrecht stehende Figuren, die wie Wächter nach vorn blicken, sind Devatas. Der Tanz, den Sie heute sehen, ist jünger als die Reliefs. Königin Sisowath Kossamak sah Kinder in Papierkostümen an einer Grundschule einen Angkor-Apsara-Tanz aufführen und ließ sich davon inspirieren, ihn aus einem bestehenden Tanz, dem Phuong Neary, neu zu schaffen. Ihre Enkelin, Prinzessin Norodom Buppha Devi, wurde die erste professionelle Apsara-Tänzerin der Moderne.

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Was Sie erwartet

Erwarten Sie langsame, gehaltene Bewegungen statt schneller Schritte. Der Seidenrock der Haupttänzerin ist in der Regel weiß, und das Kostüm umfasst ein Seidenmieder, einen Perlenkragen, Armreifen und eine hohe goldene Krone, dazu seitlich getragene Blumen. Die Krone der Haupttänzerin hat drei Spitzen und zwei Reihen runder Verzierungen, die Kronen der begleitenden Tänzerinnen meist eine Reihe. Tänzerinnen im klassischen Khmer-Tanz wurden traditionell in ihre Gewänder eingenäht, ein Vorgang, der Stunden dauern kann. Die Kostüme leiten sich von der Angkor-Bildsprache ab, weshalb die Kronen und der Schmuck denen auf den Reliefs ähneln. Durch diese Bewegungen drücken die Tänzerinnen ein breites Spektrum an Emotionen aus, von Angst und Wut bis zu Liebe und Freude.

Was Sie hören werden

Der klassische Khmer-Tanz wird von einem Orchester begleitet. Der Apsara-Tanz verwendet das Pinpeat-Ensemble, das größte traditionelle Khmer-Ensemble, das seit der Antike für Königshöfe und Tempel spielt. Es kombiniert Xylophone, Gongspiele, Trommeln und ein Rohrblattinstrument und umfasst meist etwa neun oder zehn Instrumente. Die UNESCO beschreibt außerdem einen Frauenchor, der das Geschehen fortlaufend kommentiert und die von den Tänzerinnen mimisch dargestellten Emotionen hervorhebt. Die Buchungsseite sagt nicht, ob die Musik an Ihrem Veranstaltungsort live oder vom Band ist, verlassen Sie sich also auf keines von beidem.

Eine Tradition, die beinahe verschwand

Die UNESCO berichtet, dass das Königliche Ballett unter den Roten Khmer praktisch aufhörte zu existieren, da fast alle Meistertänzer und Musiker beseitigt wurden. Einer Darstellung zufolge betrug der Verlust der klassischen Künstler Kambodschas zwischen 1975 und 1979 90 Prozent. Nach 1979 bauten Überlebende das Repertoire wieder auf: Die Ausbildung begann mit den wenigen überlebenden Tänzern in Flüchtlingslagern im Osten Thailands von Neuem, und an der Royal University of Fine Arts wurden die Tänze neu geschaffen. Die UNESCO nennt auch die heutigen Herausforderungen, darunter die Finanzierung, geeignete Aufführungsorte und das Risiko, zu einer bloßen Touristenattraktion zu werden.

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Die Hände lesen

Die Handgesten, Kbach genannt, funktionieren wie ein Alphabet, in dem die Positionen für Natur stehen, etwa Früchte, Blumen und Blätter. Jede Geste bedeutet etwas anderes, und die Tänzerinnen beherrschen sie erst nach Jahren intensiven Trainings. Die UNESCO merkt an, dass Tänzerinnen einst als Boten der Könige an die Götter und Ahnen galten. Sie müssen sie nicht entschlüsseln, um den Abend zu genießen. Eine gute Art zuzusehen ist, eine Minute lang den Händen einer Tänzerin zu folgen und dann zu beobachten, wie sich die ganze Reihe gemeinsam bewegt. Wenn Sie die Details möchten, geht unser Leitfaden zu Handgesten und Ausbildung weiter ins Detail.

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Was sonst noch auf dem Programm steht

Die Buchung listet fünf Darbietungen in etwa einer Stunde auf, nennt aber nicht die Stücke, die Auswahl liegt also beim Veranstaltungsort. Das weitere Repertoire des Königlichen Balletts umfasst Tanzdramen nach dem Reamker, der Khmer-Version des Ramayana, mit vier Figurentypen: Neang (Frauen), Neayrong (Männer), Yeak (Riesen) und Sva (Affen). Jeder hat seine eigenen Farben, Kostüme und Masken. Die Dinner-Programme variieren je nach Veranstaltungsort. Erwarten Sie nicht das vollständige Hofrepertoire in einer Stunde. Betrachten Sie den Abend als eine Kostprobe der darstellenden Künste der Khmer, mit dem Apsara-Stück als Herzstück.

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Anreise und Rückreise

Die Abholung an Ihrer Unterkunft und die Rückfahrt am Ende sind inbegriffen, per Tuk-Tuk mit englischsprachigem Fahrer, sodass Sie den Transport nicht selbst organisieren müssen. Tuk-Tuks gibt es in Siem Reap reichlich. Auf der Buchungsseite wird empfohlen, die Verfügbarkeit für die Abholdetails zu prüfen. Geben Sie daher Ihren Hotelnamen und Ihre Adresse exakt an und fügen Sie eine vor Ort erreichbare Telefonnummer hinzu. Der Veranstaltungsort wird auf der Seite nicht genannt; Ihre Bestätigung ist daher die Stelle, an der Sie nachsehen können, wohin Sie gebracht werden. Wenn Sie außerhalb des Zentrums übernachten, bestätigen Sie, dass Ihre Adresse abgedeckt ist.

Dauer, Zeitpunkt und Jahreszeit

Der gebuchte Abend ist mit etwa zweieinhalb Stunden angegeben, und die Show selbst dauert etwa eine Stunde in fünf Darbietungen. Der Buchungskalender zeigt die Startzeit für Ihr Datum an, prüfen Sie diese also, bevor Sie für diesen Abend etwas anderes planen. Der Abend umfasst außerdem das Abendessen und Ihre Transfers, sodass die Show nur einen Teil der Zeit ausmacht, die Sie einplanen sollten. Die Show findet an jedem Wochentag statt, es ist also kein Tag ausgeschlossen. In Siem Reap gibt es eine Regenzeit von Mai bis Oktober und eine Trockenzeit in den übrigen sechs Monaten. Wenn Sie in der Regenzeit reisen, rechnen Sie mit Regen während der Tuk-Tuk-Fahrt.

Kleidung, Sprache, Kinder und Zugang

Auf der Buchungsseite ist für das Abendessen kein Dresscode angegeben. Für die Tempel von Angkor, die viele Besucher in dieselbe Reise einbauen, heißt es in Berichten über die Besucherordnung der Apsara Authority, dass Schultern und Knie bedeckt sein sollten. Der Tanz bedarf keiner Übersetzung, und der Fahrer wird als englischsprachig angegeben. Auf der Seite ist kein Mindestalter genannt; fragen Sie daher beim Anbieter nach, wenn Sie kleine Kinder mitbringen, denen eine einstündige Show während eines Buffets lang erscheinen kann. Die Aktivität wird als rollstuhlgerecht angegeben, doch die Seite beschreibt den Transfer nicht, fragen Sie also vorher nach.

Für wen das nicht geeignet ist

Wenn Sie tanzen lernen möchten, ist das nichts für Sie: Es ist eine Aufführung, kein Kurs. Wenn Sie das vollständige klassische Repertoire mit maskierten Riesen und langen Tanzdramen möchten, wird Ihnen eine einzige Stunde mit fünf Darbietungen das nicht bieten. Wenn Sie ein schweigendes Publikum brauchen, ist ein Buffet-Restaurant der falsche Ort. Und wenn Sie ein namentlich bekanntes, historisches Theater wünschen: Die Buchungsseite nennt ihren Veranstaltungsort nicht, Sie können also mit dieser Buchung keines auswählen.