Η ΣΥΝΔΕΣΗ ΑΝΓΚΟΡ
Τα Γλυπτά Αψάρα του Ανγκόρ: Ο Μύθος Σμιλεμένος στην Πέτρα
Το Ανγκόρ Γουάτ φέρει περίπου 1.800 σκαλιστές μορφές αψάρων, γεννημένες από έναν ινδουιστικό μύθο δημιουργίας — η ιστορία πίσω από τα γλυπτά και το πώς εξελίχθηκαν σε έναν ζωντανό χορό.
Δείτε εισιτήρια για δείπνο με χορό Αψάρα στο GetYourGuide ↗Σχεδόν 1.800 πρόσωπα σκαλισμένα στην πέτρα
Τα τείχη του Ανγκόρ Γουατ φέρουν έναν εξαιρετικό αριθμό σκαλιστών γυναικείων μορφών — οι ερευνητές που καταγράφουν τον ναό έχουν μετρήσει 1.796 μεμονωμένα πορτρέτα, το καθένα με τη δική του κόμμωση, κάλυμμα κεφαλής και κοσμήματα, γεγονός που υποδηλώνει ότι σκαλίστηκαν ως ξεχωριστές ομοιότητες και όχι ως επαναλήψεις ενός μοναδικού προτύπου. Οι μελετητές χρησιμοποιούν δύο ονομασίες για αυτές: ντεβάτα για τις όρθιες, μεμονωμένες μορφές που είναι ενσωματωμένες σε κόγχες των τοίχων, και άψαρα για τις μικρότερες ομάδες που απεικονίζονται να χορεύουν ή να πετούν σε πομπή. Μαζί, καθιστούν το Ανγκόρ Γουατ μία από τις μεγαλύτερες σωζόμενες συλλογές σκαλιστής γυναικείας προσωπογραφίας σε ολόκληρο τον αρχαίο κόσμο.
Ο μύθος: το ανακάτεμα του ωκεανού για την αθανασία
Οι ανάγλυφες μορφές των αψαρών ανάγονται σε έναν ινδουιστικό μύθο της δημιουργίας, το Ανακάτεμα του Ωκεανού του Γάλακτος, όπου θεοί και δαίμονες συνήψαν μια εύθραυστη συμμαχία για να ανακατέψουν τον κοσμικό ωκεανό, χρησιμοποιώντας το όρος Μαντάρα ως γουδοχέρι και το φίδι Βασούκι ως σχοινί, ελπίζοντας να παραγάγουν το ελιξίριο της αθανασίας. Η ανατολική στοά του Ανγκόρ Βατ φιλοξενεί ένα ανάγλυφο μήκους 49 μέτρων με τη σκηνή αυτή — 88 θεοί και 92 δαίμονες σε μια άγρια διελκυστίνδα, με τον ίδιο τον Βισνού, σε μορφή χελώνας, να σταθεροποιεί το βουνό από κάτω τους. Καθώς ο ωκεανός ανακατευόταν, σύμφωνα με τον μύθο, οι άψαρες αναδύθηκαν από τον αφρό — ουράνιες χορεύτριες γεννημένες από την ίδια την προσπάθεια.
Πέρα από το Ανγκόρ Γουάτ
Οι μορφές των αψαρών και των νεράιδων δεν απαντώνται μόνο στο Ανγκόρ Γουάτ — σκαλιστές χορεύτριες και ουράνιοι ακόλουθοι κοσμούν ολόκληρο το ευρύτερο συγκρότημα του Ανγκόρ, από τους γαλήνιους, πολυπρόσωπους πύργους του Μπαγιόν μέχρι μικρότερους ναούς όπως το Μπαντέι Σρέι, γνωστό για μερικά από τα βαθύτερα και πιο περίτεχνα λίθινα γλυπτά της περιοχής. Το μοτίβο εκτείνεται περίπου από τον ένατο έως τον δέκατο τρίτο αιώνα της χμερικής ναοδομίας, απόδειξη του πόσο κεντρικές ήταν αυτές οι ουράνιες μορφές στη θρησκευτική τέχνη της αυτοκρατορίας επί αρκετούς αιώνες, και όχι μια μεμονωμένη καλλιτεχνική πινελιά σε ένα μόνο μνημείο. Οι στάσεις τους, τα κοστούμια και οι κόμμωσή τους διαφέρουν επίσης αισθητά από ναό σε ναό, αποτυπώνοντας τις αλλαγές στη μόδα και το καλλιτεχνικό ύφος ανά τους αιώνες.
Ένας μύθος που επέζησε μιας θρησκείας
Το Ανγκόρ Βατ ανεγέρθηκε τον δωδέκατο αιώνα ως ινδουιστικός ναός αφιερωμένος στον Βισνού, για να μεταστραφεί σταδιακά στη βουδιστική χρήση τους αιώνες που ακολούθησαν, καθώς ο Βουδισμός Θεραβάντα έγινε η κυρίαρχη πίστη της Καμπότζης. Η απεικόνιση των αψάρων επέζησε αυτής της μετάβασης σε μεγάλο βαθμό άθικτη — τα γλυπτά παρέμειναν στους τοίχους, και οι ουράνιες χορεύτριες συνέχισαν να αποτελούν ένα αναγνωρίσιμο, πολύτιμο μοτίβο στην οπτική κουλτούρα των Χμερ, ακόμη και όταν το θρησκευτικό πλαίσιο γύρω τους άλλαξε, και καθώς βουδιστικά ιερά και αγάλματα προστέθηκαν δίπλα στα παλαιότερα ινδουιστικά γλυπτά. Αυτή η συνέχεια είναι εν μέρει ο λόγος που οι μορφές αυτές εξακολουθούν να έχουν απήχηση στην Καμπότζη σήμερα, πολύ πέρα από οποιαδήποτε μεμονωμένη θρησκευτική παράδοση.
Από τη γλυπτική στη χορογραφία
Ο χορός Apsara που παρουσιάζεται σήμερα στο Siem Reap δεν είναι ένα αδιάσπαστο αρχαίο τελετουργικό — το συγκεκριμένο κομμάτι, το Robam Tep Apsara, χορογραφήθηκε το 1962 υπό τη βασίλισσα Sisowath Kossamak, αφού είδε μαθήτριες να χορεύουν ένα κομμάτι που παραπέμπει στα ανάγλυφα του Angkor και αποφάσισε να το τυποποιήσει. Άντλησε τις θέσεις των χεριών και τις γραμμές του σώματος της χορογραφίας απευθείας από τις σκαλιστές μορφές, με την εγγονή της, την πριγκίπισσα Norodom Buppha Devi, να χορεύει πρώτη τον ρόλο και να συμβάλλει στην καθιέρωσή του ως μόνιμου κομματιού στο ρεπερτόριο του Royal Ballet. Πρόκειται για μια σπάνια, τεκμηριωμένη περίπτωση ενός σύγχρονου χορού που συντέθηκε σκόπιμα για να απαντήσει σε ένα ανάγλυφο χιλιάδων ετών.
Ακόμα αποφασίζετε ποια βραδιά σας βολεύει;
Αφήστε το email σας και περίπου πότε θα είστε στο Σιέμ Ριπ — θα σας στείλουμε μια σύντομη παρουσίαση για το τι περιλαμβάνει μια βραδιά με χορό Αψάρα και πώς να κάνετε κράτηση.